Olivier Château nous parle d'Asylum

Olivier Château nous parle d'Asylum

Olivier Château nous raconte le tournage avant et après du film qui lui tient le plus à coeur, son premier long métrage "Asylum".

cine4me : D’où vous est venue l’idée de ce film ?
Olivier Château : Je suis quelqu’un qui adore les animaux et rien ne m’énerve plus qu’un animal mal traité ou abandonné comme c’est le cas chaque été. Donc je me suis dit : "Tiens si j’inversais les rôles ? Au lieu d’abandonner un animal en l’attachant à un arbre, je le fais avec un humain". Et le pitch de départ était né !

C : Le grain de l’image est assez sombre, pourquoi ce choix artistique ?
O. C. : Il y a deux raisons à cela. Déjà je voulais presque donner à ce film des allures documentaires, comme si quelqu’un filmait le calvaire de cet homme attaché à un arbre. Ensuite, la première partie du film est un hommage aux polars des années 60 (avec les blousons de cuirs, les clopes roulées, etc.), donc ce grain venait appuyer ceci. Et le film part dans une toute autre direction ensuite, avec la forêt, mais j’ai décidé de garder ce style d’image. Après tout le film s’appelle « Asylum » (« Asile » en français), il faut bien qu’il pose tout un tas de questions (rires).

C : En ce qui concerne le choix de Julien Courbey pour le personnage principal, comment s’est déroulé le casting ? Jusqu’à présent, on avait l’habitude de le voir dans des rôles assez comiques…
O. C. : Je connaissais Julien depuis quelques années déjà. L’année précédent "Asylum", il avait tourné dans un de mes courts-métrages. Et on restés amis. Lorsque j’ai préparé "Asylum", je voulais continuer de travailler avec lui. Je lui ai donc passé le scénario, il l’a lu et adoré. Il a tout de suite accroché au personnage de Jack. Non pas pour obtenir le premier rôle du film, mais parce qu’il sentait qu’il y avait une vraie chose à créer avec ce rôle. On a fait des lectures et des répétitions ensemble et j’ai tout de suite vu que ça collait.

C : Le personnage campé par Julien Courbey est tenace. Il n'abandonne pas, même quand tout a l'air désespéré. Et finalement il s'en sort grâce à son acharnement. Ce genre de situations vous semblent-elles familières ?
O. C. : Forcément que oui. On le vit tous les jours avec ce métier. Prenez l’exemple de "Asylum", ce film représente trois ans de ma vie. Après le tournage, il a fallu convaincre bon nombre de gens de travailler sur la post-production. Ensuite, il a fallu se battre pour terminer le film, pour trouver un distributeur et le sortir, pour le vendre en chaînes etc. (depuis le film est passé environ 80 fois à la tv sur différentes chaînes).
Notre métier de faiseur de films est un combat de tous les jours. On peut vite baisser les bras tellement c’est compliqué, dur et démoralisant.

C : Avez-vous des anecdotes ou péripéties à nous raconter à propos du tournage ?
O. C. : Il y en a certaines, oui. J’aime bien raconter celle du bras cassé. Le comédien Abel Jafri, qui joue le rôle du comparse de Julien, tourne cette scène où il est debout sur une chaise, une corde accroché à son cou. Lorsque le personnage joué par Jacques Frantz lui tire dessus, le comédien mime de se faire tuer. Mais il le joue tellement bien qu’il bascule en arrière et tombe par terre ! Le comédien finit à l’hôpital avec le bras dans le plâtre. J’étais très embêté pour lui et le lendemain on devait tourner la scène des roulettes russes (on ne tournait pas dans l’ordre du film, comme cela se fait souvent). Le comédien a tenu à venir et j’ai dû trouver une astuce à l’image pour justifier son bras dans le plâtre. Car rappelons que chronologiquement dans le film, cette scène se passe avant la scène des pendus ! Nous n’étions donc pas du tout raccord. J’ai donc trouvé une astuce de dernière minute pour justifier ce bras dans le plâtre. Une chose est sûre, quand vous verrez le comédien à l’image, il était réellement plâtré !